須藤玲子とNUNOの軌跡を振り返る「テキスタイル・アルケミー：須藤玲子とNUNOの創造」

本展では、日本各地の職人や工場との協働を通じて斬新なテキスタイルを生み出し続けてきた須藤玲子と「NUNO」の歩みを、「実験」「テキスタイルの伝統の再解釈」「サステナビリティと再利用」という3つの切り口で構成されている。

「実験」では、インダストリアルデザインをはじめとする他分野の技術やアイデアと接続したものづくりに姿勢に着目している。自動車部品に使われる工業用コーティング技術を応用し、金属的な光沢と布本来の柔らかさを両立させた「メタルシリーズ」や、スパッタリング加工、折り紙織りなどを紹介している。

「テキスタイルの伝統の再解釈」では、1990年代から全国の染織産地を巡り、職人たちと対話を重ねてきた足跡に焦点を当てている。伝統を現代の創造の資源として捉え直し、和紙などの素材や、刺繍、一度途絶えた伊勢崎銘仙の「併用絣（へいようがすり）」の技法を復元して応用した現代のテキスタイルが展示されている。

「サステナビリティと再利用」では、従来は副産物や残材として扱われてきた素材に新たな価値を与える試みを取り上げている。繭の外側の粗く硬い部分である「きびそ」や、奄美大島の泥染めで生じた絹糸の残糸などを活用した作品を通じて、無駄を減らし価値を創出する姿勢を紐解いている。

展示会場の中央には、1984年に「NUNO」が設立された当時の店舗空間を再現した特別なコーナーがある。東京・六本木のAXISビルにある実店舗は、テキスタイルの販売にとどまらず、クリエイターや建築家、デザイナーなど多様な人々が行き交う交流の場所としての役割を果たしてきた。今回再現されたショップもその精神を表現していて、来場者は展示を通じて制作背景を学んだあと、実際に「NUNO」のテキスタイル製品やウェア、アクセサリーなどを手に取り、その場で購入することができる。全体の展示デザインにはアーティストのアン・ハミルトンがアドバイザーとして参画し、会場内では齋藤精一や本間無量が手がけた映像演出により、職人や技術者との協働による制作過程も紹介されている。

展覧会だけでなく、会場であるLACMAにおける大規模なプロジェクトも見どころだ。スイスの建築家ピーター・ズントーが設計を手がけ開館したLACMAの新ギャラリー「デイヴィッド・ゲフィン・ギャラリーズ」のために、須藤とNUNOは特殊なクロムスパッタリング加工を施したカーテンをデザインした。数年にわたる協働から誕生したこのカーテンは、光に敏感な美術作品を守るべく可視光透過率を抑えつつ、館内からロサンゼルスの景観を楽しめるように緻密に設計されている。コンクリートを基調とした建築に光の陰影と柔らかな表情をもたらすこのカーテンは、単なるカーテンとしての存在を超えて建築と連続する重要な要素だ。

また、展覧会にあわせて写真家の林雅之らによる写真や伊東豊雄、森口邦彦らによる論考を収録した公式書籍『Textile Alchemy』がLACMAとDelMonico Booksより刊行され、テキスタイルサンプルが付いた特別装丁版を含め日本国内でも販売がスタートしている。